(این محتوا برگرفته از سایت پویا اندیش است)
چرا اینگونه است که برخی افراد خوش عکس اند، و برخی دیگر نیستند؟ عکاسی پرتره چه تاثیری روی این موضوع دارد؟ زمانیکه یک فرد مبتدی میخواهد یک عکس پرتره بگیرد، برای اینکه یک عکس حرفه ای بگیرد، چه کاری میتواند انجام دهد؟
نکات عکاسی پرتره
این است تا آن موانع را از بین ببریم، به افراد کمک کنیم تا اعتماد کنند و سپس زاویه ها، حالت ها و نور مناسب را پیدا کنیم تا ان ویژگی های فردی را برجسته سازیم”.
“هیچ چیزی ارزشمندتر از خلق یک تصویر جذاب از کسیکه به خوش عکس نبودن خود باور دارد، نیست”.
1. برای عکاسی پرتره با خود فرد در ارتباط باشید و او را در روند کار قرار دهید.
راهکار رسیدن به یک عکس پرتره خوب، چیزی بیشتر از یک عکس و ابزار روشناییست که در این بخش بررسی می گردد. این کار با تلاش قابل توجه عکاس بمنظور ارتباط با فرد نمونه خود شروع میشود، از این رو انها کار اسانی در فرایند ساخت تصویر دارند.
این امر میتواند شامل تحقیقات بر روی فرد شما برای عکسبرداری پرتره، علایقش باشد، از هر چیزی برای آشنا ساختن خود با علایق و اشتیاق انها استفاده کنید.
تا موضوعی را بعنوان شروع کننده مکالمه مطرح کنید،عوامل محیطی خاصی مانند اینکه به چه اهنگی برای پخش شدن در استودیو علاقمندن تا در طول عکاسی احساس ارامش بیشتری داشته باشند، میتواند یکی از موارد باشد.
اگر برای دو نفر از شما، زمان کافی برای پیشبرد در صحبت ها وجود دارد، چند سوال جهت دار مناسب درباره ی جزئیات مانند رنگ مورد علاقه یا نوع پوشش لباس انها ؛ در صورتیکه یک زاویه رخ خاص، یک ژست یا حتی اگر عکس پرتره از قبل دارند که انرا بیشتر میپسندند.
همچنین اینکه ایا عکس پرتره ای که میخواهید بسازید،هدف خاصی یا مشخصات تولیدی دارد که بخواهید انرا مطابقت دهید ، راهی طولانی را در رضایت بخش کردن نتیجه کار بپیماید.
2. از شرایط نور و روشنایی و محیطی که میخواهید در آن عکاسی پرتره انجام دهید آگاه باشید.
بعد از اینکه زمان عکاسی فرا رسید،مطمئن شوید که برای هر دو تنظیمات پرتره مورد نیاز دیگر برای دوربین و روشنایی، برنامه جامعی دارید.
فضای داخلی
اگر میخواهید در یک فضای داخلی یا محیط استودیو عکسبرداری کنید، با گزینه های موجود برای پس زمینه و روشنایی در آن فضا آشنا شوید.
آیا میتوان از یک تصویر پرتره طبیعی عکسبرداری کرد، یا اینکه نیاز به طرحی برای روشنایی مصنوعی دارید؟
آیا دیوارهای تمیز یا پرده ای ساده وجود دارد که بتوانید بعنوان پس زمینه استفاده کنید یا اینکه میخواهید یک پرتره محیطی درفضا انجام دهید؟
فضای خارجی در نکات عکاسی پرتره
اگر میخواهید در فضای خارجی و با استفاده نور طبیعی عکسبرداری کنید، زمان روز و جهت تابش خورشید را در ارتباط با اینکه کجا و چگونه میخواهید سوژه خود را قرار دهید، در نظر بگیرید.
بهترین زمان برای عکسبرداری پرتره با استفاده از نور طبیعی، صبح زود و اواخر بعد از ظهر است، اما از عکسبرداری در هنگام ظهر که نور آفتاب و سایه ها بسیار زننده اند، خودداری کنید.
این را فراموش نکنید که هوای ابری نیز فرصت مناسبی برای یک عکس پرتره با سایه ها و نورهای ملایمتر است که زمان طولانیتری را در طول روز پایدار میماند.
سوژه شما‌باید با نور‌خورشید روبرو شود، با یک زاویه مایل نسبت به روشنایی صورت قرار گیردتا ویژگی‌های انرا مشخص‌کند،در حالیکه سایه‌های‌ناپسند را به حداقل میرساند.
هنگام ساختن یک پرتره،این امر ضروری‌است تا به فراتراز سوژه‌ی خود بنگرید و ترکیب‌خود را برای مسائلی همچون یک زمینه ی حواس پرتی بررسی کنید. زمانیکه از یک پرتره محیطی عکس میگیرید، مراقب عوامل بالقوه ی حواس پرتی که ناشی از عناصر حساس پس زمینه اند، باشید.
3. در عکاسی پرتره باید مراقب حرکت های دوربین و لنز خود باشید.
در عکسبرداری پرتره ، شما بطور موثر یک چهره سه بعدی را به یک سطح هموار تبدیل میکنید. از این‌رو تصمیم‌گیری در مورد لنز یا فاصله‌کانونی خود و موقعیت دوربین به‌گونه‌ای که مکمل ویژگی‌های سوژه شما باشد،تاثیر قابل توجهی بر موفقیت تصویر نهایی خواهد داشت.
آیا شما میخواهید عکس از چهره بگیرید یا یک عکس پرتره زیبایی یا اینکه سوژه ی شما یک پرتره محیطی میخواهد که حس اینکه چکار میکنند یا کجا زندگی میکنند را بیان کند؟
هر کدام از این وضعیت ها نیاز به یک رویکرد متفاوت دارند. بخاطر داشته باشید که هرانچه که به دوربین نزدیکتر است، در عکس بزرگتر و لنزهای زاویه باز این اثر را بیشتر خواهند کرد. زمانیکه یک پرتره از نمای نزدیک میگیرید، خصوصیات ظاهری مثل بینی بزرگ میتوانند بطور خاصی چالش برانگیز باشند، از این رو نیاز به توجه ویژه ای دارند.
خصوصیات لنز در نکات عکاسی پرتره
لنز بزرگتر موجب این میشود تا عناصر هندسی چهره،مسطح تر و متراکمتر بنظر برسند،در ظاهر،چهره را کاملتر و بینی را کوتاهتر و کوچکتر میسازد.
به منظور اینکه از این فرد به بهترین شکل عکس بگیرد، یک لنز 85 میلیمتری معمولی برای یک عدسی زاویه بسته 200میلی متری خرید، دوربین خود را بر روی سه‌پایه قرار داد. به عقب رفت و دوربین خود را مستقیم قرار داد تا زمانیکه چهره ی فرد، کادر را پر کند.
استفاده از یک لنز بلندتر میتواند به مسطح سازی ویژگی های سوژه برای خوش عکس تر شدن فرد کمک کند.
4. چشم ها، اصل کار در عکاسی پرتره هستند.
چشم ها را “پنجره ای به سمت روح” می نامند. “برای عکاسی پرتره، هیچ چیز نمیتواند به واقعیت نزدیک تر باشد”.
” زمانیکه از مردم عکس میگیرید، تقریبا همیشه میخواهید تا بر چشمانشان تاکید داشته باشید. شما میتوانید ترکیب و شرایط نور عالی داشته باشید، اما اگر چشم ها واضح نباشند، به کل تصویر ایراد وارد است”.
بیشتر دوربینهای بدون آینه شرکت سونی یک ویژگی خوب به نامEye AFدارند که به شما امکان را میدهدتا فوکوس را بر روی چشمها دنبال کنید.
“شما همچنین میتوانید از نقاط منعطف AF استفاده کنید تا نقطه فوکوس را دقیقا بر روی چشمان سوژه خود قرار دهید”.
“اینگونه، همیشه بدون توجه به عمق کار شما، وضوح را دنبال میکند”. فوکوس بر روی چشمان سوژه، اساسی ترین نکته در عکاسی پرتره است.
5. به سوژه ی خود نزدیک و از آن دور شوید و برای عکس گرفتن از فرد مورد نظر، خود را هم سطح او قرار دهید.
- “در بزرگترین حالت تنظیمات 24 میلی متری، این بزرگنمایی شما را قادر به عکس گرفتن از محیط بسیاری اطراف سوژه شما میسازد”.
- “برای انجام یک پرتره اساسی، فاصله کانونی بلندتری مانند 70 میلی متر را انتخاب کنید.
حتی زمانیکه با بهترین لنز عکسبرداری میکنید، بیشتر با نزدیک شدن و دور شدن از سوژه هنگام عکسبرداری بزرگنمایی میکنید، زمانیکه میخواهید با بچه ها کار کنید، “از سطح چشمان افراد بزرگسال عکسبرداری نکنید”.
- “پایین اوردن دوربین به اندازه سطح چشمان انها، تصویر شما را شخصی و خیره کننده میسازد. مشابه این قضیه برای بزرگسالان نیز صدق میکند”.
- “چشم در چشم نگاه کردن شیوه ای عالی است تا کاری کنید پرتره شما چیزی بیشتر از ارتباطی که شما با سوژه خود ساخته اید، بیان کند”.
6. تنظیمات دوربین در عکاسی پرتره در نکات عکاسی پرتره : به تعادل رنگ سفید توجه داشته باشید.
رنگ پذیری و ظاهر پوست سوژه ی شما، نقش مهمی را در موفقیت پرتره نهایی ایفا میکند.
ظاهر میتواند برای افراد بی تجربه، فریبنده باشد و در همین راستا، حالت تعادل نور سفید خودکار دوربین شما نیز میتواند بر اثر عوامل محیطی مانند نورهای منعکس شده از دیوار اطراف یا لباس اطراف صورت، یا قالب های رنگی از باغ های سرسبز یا نور سرد محیط از سایه های اواخر بعد از ظهر، فریب بخورد.
اطمینان به تعادل نور سفید خودکار در شرایط عکاسی پرتره میتواند منجر به نتایج ناجور شود که میتواند زمان ارزشمند شما را در هنگام کار تلف کند و در ارتباط با سوژه شمات زیانبخش باشد.
دو ابزار اساسی برای اصلاح اینگونه مسائل باید در جعبه پرتره شما وجود داشته باشد. عملکردی مشابه با کارت خاکستری رنگ 18 درصد کوداک در گذشته، توسط طیف گسترده ای از کارت های توازن رنگ سفید، فیلتر ها و دیسک ها همانند کالیبراتور ها و کنترل کننده ای بسیار پیشرفته به شما در ایجاد توازن رنگ سفید برای هر شرایط نوری داده شده کمک میکند.
روشنایی در عکاسی پرتره
اگر شما با شرایط روشنایی محدود (یا بد) کار میکنید و نیاز به این دارید که سوژه ی شما بدرخشد، میتوانید با استفاده از یک بازتابنده ی قابل انعطاف، نور موجود را روی چهره وی بچرخانید.
بازتابنده‌های قابل انعطاف،در رنگ های سفید، نقره ای،طلایی، سیاه یا سطوح شفاف موجود است، این حلقه های سبک وزن در خارج از قاب نگهداری میشوند. به منظور پر کردن سوژه به نرمی، به ان نزدیک میشوند، تا قالب های رنگی ناپسند و سایه های زننده را خنثی کنند.
عوامل محیطی میتوانند بطور منفی بر روی رنگ پوست تاثیر بگذارند. رنگ سبز ناخوشایند پوست در پرتره سمت چپ، نتیجه ی انعکاس نور خورشید از چمن و درختان اطراف بود. در این موارد، آدلر توصیه میکند تا نور موجود را با استفاده از یک منعکس کننده یا بارقه، قویتر کنیم.
7. نگاه کلاسیک گونه ی سیاه و سفید
یکی دیگر از نکات عکاسی پرتره، این است که در شرایطی که روشنایی موجود،امکان دستیابی به یک توازن سفیدی دلخواه را غیر ممکن می سازد،
تبدیل به تصویر سیاه و سفید، یک گزینه قابل قبول است، که همچنین یک پرتره با حس ساختاری کلاسیک را القا میکند.
- “در مورد یک پرتره سیاه و سفید، چیز پایان پذیری وجود ندارد.”
- “این عامل، عوامل حواس پرتی را از بین میبرد و تمام تاکید ان بر روی سوژه است”.
پرتره های خود را بصورت خام بگیرید و انها را به سیاه و سفید تبدیل کنید - “یکی از ویژگی های مفید دوربین های بدون اینه سری a7 سونی، توانایی استفاده از سبک خلاقانه ی سیاه و سفید است.
این امر موجب ان میشود تا مناظر سیاه و سفیدی را که عکس میگیرید، در همان لحظه ببینید”. - “هنگامیکه رنگ پذیری BوW شامل عکس های JPEG در این حالت شدند، فایل های خام شما تحت تاثیر قرار نمیگیرند، که به شما امکان تبدیل انها طبق سلیقه خودتان را میدهند.”
8. آیا تابحال استفاده از فرمت RAW (خام) در عکاسی پرتره استفاده کرده اید ؟
جریان کار ترجیح داده شده توسط اسمیت، نکته اخر را به ذهن میرساند که برای اتخاذ توسط افراد مبتدی مفید است.
در حالیکه عکس گرفتن با فرمت Raw، با چالش یک فایل بزرگتر و پیچیدگی بیشتر فایل تغییر یافته همراه است،زمانیکه به ان فایل بعنوان محصول نهایی جان می‌بخشیم، بسیار مفید است.
فایل های Raw را اغلب همانند نگاتیو عکاسی توصیف میکنند. بعد از بارگیری از دوربین، عناصر موجود مانند کنتراست، رنگ، رنگ پذیری و بیشتر را بدون تطابق با فایل اصلی میتوان انجام داد.
فرمت JPEG
با استفاده از فرمت JPEG، فایل اصلی فشرده میشود که منجر به از دست رفتن اطلاعات با ارزش تصویر می شود.
برای استفاده در بسیاری از موارد،مانند ارسال در شبکه های اجتماعی، این امر مشکلی ایجاد نمیکند در واقع، فایل کوچکتر مزیت بیشتری دارد.
آموزش فتوشاپ یا عکاسی هم دارید؟